KEXP : "Spelling Love" estreinatu zuen The Midday Show-n.

Rock & Folk : "Gaur egungo rockari parekorik ez" ☆☆☆☆ — Jérôme Soligny

Clash Magazine: "60ko eta 70eko hamarkadetako eraginak nahasten dituen bidaia psikodelikoa."

Louder Than War: "Ingurune handikoa, hipnotikoa eta bizia."

It's Psychedelic Baby Magazine: "Primitivo Astral zerbait antzinako eta kosmikoan sartzen da".

Psikodeliak, garageak eta post-punka elikatuta, CAPSULAk bide ikusgarri eta magnetikoa urratu dute nazioarteko rock’n’roll eszenan.

Rising Mountains (BCore, 2009), Ivan Julianek (Richard Hell and the Voidoids) ekoitzia, eta In the Land of Silver Souls (BCore, 2011), John Agnellok (Sonic Youth, Dinosaur Jr.) ekoitzia, kritika bikainak jaso zituzten Rolling Stone eta Little Steven’s Underground Garage-en eskutik; azken honetan, "Wild Fascination" abestia “Coolest Song in the World” izendatua izan zen.

Bere ibilbidean zehar, Capsulak milatik gora kontzertu eman ditu Europa, Estatu Batuak, Hego Amerika eta Asian zehar, eta bere aztarna utzi du jaialdi garrantzitsuetan, hala nola Primavera Sound (Espainia), Austin Psych Fest (AEB) eta SXSW.
Iggy Pop eta Pearl Jam bezalako legendekin oholtza partekatu dute, eta publikoarekin energia basatiaz eta konexio zuzenez beteriko harreman bizia sortu dute.

2013an kaleratu zuten Solar Secrets, Tony Viscontik ekoitzia (David Bowieren ekoizlea), taldearen soinu kosmiko eta basatia harrapatu zuen disko erabakigarria.
Gainera, Seattleko KEXP irrati mitikoan saio ugari grabatu dituzte zuzenean, non euren energia gordina eta elektrikoa nabarmen geratu zen.

2016 eta 2019 artean, Capsulak elkarlanean aritu zen Frantziako Vicious Circle zigiluarekin, eta hiru disko kaleratu zituen bere unibertso soinuduna zabaltzeko: Santa Rosa (2016), Dreaming of Ziggy (2017) eta Bestiarium (2019).
Zigilu horrek, Slift eta Mars Red Sky bezalako taldeak biltzen dituena, taldearen sormen-uholdearen garaian aliatu ezin hobea izan zen. Urte haiek bira, fuzz, delay eta psikodelia urteak izan ziren: bidaia bat, non taldeak soinuaren mugak gainditu eta eszenatokiko indarra muturreraino eraman zuen.

2022an, taldeak bere burujabetasuna hartu zuen Phantasmaville diskoarekin, bere estudioan grabatu eta ekoitzia; ibilbide artistikoan mugarri berri bat izan zen.
Azken lana, Primitivo Astral (2024), nazioarteko kritikaren laudorioak jaso ditu:
Rock & Folk (Frantzia)k “gaur egun parekorik ez duen rocka” (☆☆☆☆) dela adierazi zuen; Clash Magazine (Erresuma Batua)rentzat “60ko eta 70eko hamarkadetako eraginak uztartzen dituen bidaia psikodelikoa” da.
Louder Than War (Erresuma Batua)k “inpultsibo, hipnotiko eta bizia” bezala definitu zuen, eta It’s Psychedelic Baby Magazine (Italia)k azpimarratu zuen Primitivo Astral “antzinako eta kosmikoaren zerbaitetara konektatu” zela.

Primitivo Astral

2024ko urrian kaleratu zen Primitivo Astral, CAPSULAren 25 urteko ibilbidean mugarri bat markatuz. Disko elektrizitatez betea, energia gordina, bibrazio kosmikoak eta rockaren iraganaren eta orainaren fusioa eskaintzen ditu. "Spelling Love", "Estrellas Dobles", eta "(In the Garden of) Narcissus" abestiek liluratzeko eta harritzeko duten gaitasuna erakusten dute.

"Primitivo Astral" izenburuak lurrekoaren eta kosmikoaren arteko fusioa jasotzen du, heavy psych, post-punk eta stoner rock sustraiak etorkizuneko ikuspegiarekin uztartuz. Martín Guevararen hitzetan, “Primitivo Astral bidaia bat da, riff-ak beti gure musika guztien oinarri eta harri giltzarri direlarik.”

Gainera, honakoa gehitzen du: “Primitivo Astral fantasiazko bidaia bat da, barne bidaia kosmosaren komiki moduko batean; hitzak hizkuntza batetik bestera igarotzen dira, planeta txikietako izakiak izango balira bezala, behatzen eta sintetizatzen.”

Conik diskoa honela deskribatzen du: “Zaharraren eta zientzia-fikzio gisa sentitzen denaren arteko gurutzaketa bat da, etengabeko oreka bat ezagunaren eta ezezagunaren artean.” Halaber, honakoa dio: “Testuingurua errealetik kanpokoa da, ukiezina, gure ingurua fantastikotik abiatuta ulertzeko aukera.”

Taldeak nabarmendu du musika beti izan dela esploratzeko bidea, baina baita errealitate eraldatuaren isla bat ere.

Abestiak sortu eta grabatu ziren askatasun sortzaile osoz, estudioaren kontrol osoari esker, eta horrek soinu-testurekin eta dinamika berritzaileekin esperimentatzea ahalbidetu zuen. Martín-ek dio: “Ikasi dugu irudizko materiala, fantasia eta memoria errepidean batzen; gure dinamikaren parte da.” Conik gaineratzen du: “Disko honek energia zuzen eta gordin bat dauka, indar berezi batekin.”